Cinéma de Venise | La voix de Hind 'The Golden Lion gagnera-t-elle?

La bonne nouvelle de la 82e édition de la Venise Mostra est que parmi les aspirants au Golden Lion, il n'y a pratiquement pas de films terribles; Le mauvais, oui, c'est qu'ils n'ont pas non plus vraiment magnifiquement. Quelques heures après que les Palmarés sont devenues publiques, convenues par le jury que cette année préside la direction d'Alexander Payne, la plupart des piscines du critique spécialisé des soldats israéliens en janvier 2024, et qui est devenu le film que tout le monde ne parle pas tant pour ses mérites artistiques que pour leur pouvoir dévastateur; Les mêmes prévisions supposent que des titres tels que «  No Other Voice '', par Park Chan-Wook, «A sur le stand du travail», par Valérie Donzelli, et «le testament d'Ann Lee», par Mona Fastvold, ont également de nombreuses possibilités de saisir la livraison des prix. Dans un monde équitable, oui, aucun des films à contester présentés aujourd'hui ne devrait le faire.

La cinéaste hongroise Ildikó Enyedi avait été tournée depuis 18 ans lorsqu'elle a obtenu l'ours doré de la Berlinale – défendable – grâce à «  Body and Soul '' (2017), et il est évident que la reconnaissance a donné un souffle aux ambitions artistiques qui, vues ce qui a été vu, peut être au-dessus de leurs possibilités. À la fois son travail immédiatement ultérieur, «  L'histoire de ma femme '' (2021), et celle qui a été présentée à un concours dans la Venise, «  ami silencieux '', sont des œuvres si excessives dans leur durée qu'ils semblent supposer que le spectateur n'a plus rien à faire pour rester devant eux, et qu'à tout moment il y a une certaine importance qui ne justifie jamais.

Le nouveau film raconte trois histoires qui tournent autour d'une université allemande: dans celle-ci pendant le confinement causée par Covid-19, un neuroscientifique qui explore l'esprit des bébés entreprend une expérience avec un arbre; dans lequel il se déroule en 1972, un jeune étudiant établit un lien spécial avec un géranium; Et dans celui situé en 1908, la première femme à étudier au centre découvre les directives de comportement de photographie de l'univers végétal.

Une telle description est suffisante pour indiquer clairement qu'aucune de ces trois histoires n'est particulièrement intéressante, et c'est quelque chose que ni l'effort d'Enyedi pour les mélanger ni les filigrants visuels à partir desquels ils triffent le film parviennent à se cacher. Dans tous les cas, nous disons, «ami slient», montez en flèche à propos du mystérieux pouvoir de la nature et de notre connexion inévitable avec la litière de feuilles. Et, en tenant compte de cela, il est peut-être logique de s'asseoir devant ses deux heures et demie de séquences est aussi excitante que de passer deux fois ce temps à contempler une plante tout en faisant de la photosynthèse.

Ni les deux derniers candidats pour le lion d'or de cette année en voyant la lumière démontrer une place dans les Palmárés ou justifier leur présence dans le concours pour le prix. Mélodrame sur une femme et un homme inévitablement unis par une tragédie du passé, le manga chinois il un prix pour le film le plus gratuit du festival.

Le «film italien réalisé pour le bien», quant à lui, a des fabricants de testaments cinématographiques. Mélangeant la langue de la fiction, celle de la «fabrication» et de celle des documentaires réels et faux, le réalisateur Franco Maresco fait une revue d'auto-étage de sa carrière, qui a commencé dans le domaine de la satire télévisée sauvage, il a remporté la réputation de Blasphemus à travers ses films Dúo avec Daniele Ciprì-dans l'un d'eux, «  l'oncle de Broklyn (1995), un homme apparaît Sodomizer, et à peu près à Broklyn (1995), un homme, un homme a Sodomizer et All de Broklyn (1995), un homme, un homme a Sodomizer Ass – et à peu de temps (1995). L'exploitation des Friques, des Idiots et des Tarados. Le portrait qui en résulte est celui d'un gars ou comme un talentueux comme il le croit, dévasté par le présent et sa correction politique, et apparemment incapable de comprendre que consacrer un film entier à Vanagloarte de votre propre carrière, bien que parfois vous riez de vous-même, c'est un pur narcissisme.