Après l'apparition remarquée de Melody à l'Eurovision, l'Espagne est à la recherche d'un nouveau représentant pour l'Eurovision 2026. Bien sûr, tant qu'Israël ne participe pas au concours de la chanson, puisque RTVE a annoncé en septembre dernier que l'Espagne n'irait pas à l'Eurovision si Israël y participait. Le doute sur la présence ou non d'Israël au concours sera résolu lors de l'assemblée extraordinaire que l'Union européenne de radiodiffusion (UER), organisatrice du concours Eurovision de la chanson, tiendra en novembre.
Mais pendant que cette question se clarifie, l'Espagne connaît déjà les 18 artistes qui concourent pour être le représentant espagnol à l'Eurovision en 2026. L'objectif minimum sera de dépasser la 24ème place (avant-dernière) obtenue par Melody lors de la dernière édition avec « Esa Diva ».
Asha, Atyat, Dani J, Dora et Marlon Collins, Funambulista, Greg Taro, Izan Llunas, Kenneth, Kitai, Ku Minerva, Luna Ki, Julia Medina et María León, Mayo, Mikel Herzog, Miranda et Baila Mamá, Rosalinda, De kinkis et Tony Grox et Lucicalys sont les artistes sélectionnés pour participer. au Benidorm Fest de cette année. C'est la présentation de chacun d'eux, selon RTVE.
Quels sont les artistes qui pourraient représenter l'Espagne à l'Eurovision ?
Acha
Asha est une chanteuse et compositrice née au Maroc et élevée entre les cultures, qui a fait de son identité métisse l'axe de sa proposition musicale. Avec une carrière internationale soutenue par plus d'un milliard de vues et des collaborations avec certains des noms les plus éminents de la pop latine et mondiale tels que C. Tangana, Lola Indigo ou Becky G. Asha s'est imposée comme l'une des voix les plus singulières de sa génération. Leur son combine pop contemporaine avec racines méditerranéennes et nuances mondiales, reflétant une sensibilité qui repose sur différents langages et émotions.
Atyat
Atyat a grandi sur scène, fusionnant la puissance vocale avec l'expressivité du mouvement. La danseuse et actrice madrilène d'origine égyptienne a porté sa polyvalence du théâtre musical aux grandes scènes, en passant par des émissions de télévision et des événements de masse comme le MADO Madrid Orgullo. Sa proposition unité énergie, talent et émotion, transmettant un lien unique avec le public. Ces dernières années, elle a également développé son rôle de compositrice, présentant son propre répertoire dans lequel elle allie pop, soul et rythme avec une personnalité écrasante.
Daniel J.
Dani J révolutionne le genre bachata depuis 2014, en le fusionnant avec succès avec d'autres styles musicaux, créant ainsi un projet unique et personnel qui transcende les frontières. Sa passion pour la musique est née à Séville, sa ville natale, où ses racines flamenco se mêlent aux influences du hip-hop, du R&B et de la musique latine, forgeant une vision artistique unique.
Dora et Marlon Collins
Dora Postigo et Marlon Collins présentent une union artistique avec une nouvelle vision de la pop contemporaine. Le sang artistique coule dans les veines de Dora, fille de Bimba Bosé et du producteur de musique Diego Postigo et nièce de Miguel Bosé. Avec Marlon Collins, il forme un duo dans lequel cohabitent expérimentation sonore et émotion intime, réalisant un équilibre entre le classique et l'avant-garde. Tous deux représentent une nouvelle génération d'artistes tournés vers le monde, qui réinterprètent la musique avec authenticité et risque créatif.
Funambule
Funambulista est le projet musical de Diego Cantero, l'une des voix les plus reconnaissables de la pop et l'un des artistes les plus établis de cette édition. Avec plus de deux décennies d'expérience, huit albums sortis et des centaines de concerts, il a su consolider un style qui allie émotion, proximité et une profondeur lyrique très personnelle. En pleine transformation musicale, Funambulista marque une évolution vers des sonorités plus actuelles et une énergie renouvelée, sans perdre l'essence qui en a fait une référence.
Greg Taro
Greg Taro, artiste aux racines hispano-allemandes, a construit un son qui reflète son parcours de vie entre l'Europe et l'Asie. Élevé entre Tokyo, Berlin et Madrid, sa musique alliée élégance électronique, mélodies pop et production moderne de portée internationale. En 2024, il fut l'un des compositeurs de la chanson « Always on the Run », qui représente l'Allemagne au Concours Eurovision de la chanson, consolidant ainsi sa présence sur la scène musicale européenne. Après avoir collaboré avec des artistes tels que Gabry Ponte et Martin Garrix, Greg s'est positionné comme l'une des voix les plus prometteuses de la scène pop dance actuelle.
Izan Llunas
Izan Llunas est un jeune chanteur et acteur d'Ibiza qui a grandi entouré de musique. Fils de Marcos Llunas, qui a représenté l'Espagne au Concours Eurovision de la Chanson 1997 avec la chanson « Sin rencor », Izan a hérité d'un lien profond avec l'art et la scène. Son talent multidisciplinaire l'a apporté à une reconnaissance internationale grâce à son interprétation de Luis Miguel dans son enfance dans la série à succès Netflix « Luis Miguel ». Depuis, il ne cesse de développer sa carrière musicale avec une maturité artistique qui allie héritage, charisme et son propre style.
Kenneth
Kenneth est un chanteur et auteur-compositeur espagnol d'origine vénézuélienne, dont la polyvalence lui a permis d'évoluer entre le R&B, salle de danse et la ballade au naturel magnétique. Finaliste de « La Voz Kids España », sa carrière s'est développée sur les plus grandes scènes du pays, se produisant avec des groupes tels que El Combo Dominico et actuellement avec l'Orchestre Panorama. Sa proposition mêle rythme, émotion et spectacle, à l'image d'un artiste qui comprend la performance live comme une expérience totale. Avec une voix puissante et une énergie contagieuse, Kenneth représente l'union entre le son urbain et l'émotion mélodique.
KITAI
KITAI est l'un des groupes les plus puissants et les plus risqués du rock espagnol. Kenya Saiz (chant), Deivhook (batterie), Fabio (basse) et Edu (guitare) ont uni leurs forces musicales à Madrid il ya plus de dix ans et depuis, ils n'ont pas arrêté : de concerts extrêmes à un record du monde Guinness joué 24 heures d'affilée. Leur son est une montée d'adrénaline qui transforme chaque concert en une expérience cathartique et inoubliable mêlant attitude punk, énergie électrique et connexion incendiaire.
KU Minerve
KU Minerva est une figure emblématique de la musique danse espagnole et l'un des pionniers du genre dans les années 90. Née à Barcelone, sa carrière a décollé avec le tube « Je pleure pour toi », avec plus de trois décennies d'expérience, elle a su se réinventer sans perdre son essence, en collaborant récemment avec des producteurs de premier plan et en participant à des projets qui la maintiennent en pleine force. Leur présence au festival représente une célébration de l'histoire de la danse nationale et de l'avant-garde électronique.
Lune Ki
Luna Ki est l'une des voix les plus originales et les plus stimulantes de la scène pop espagnole actuelle. Avec des racines cubaines et un esprit transgressif, leur proposition brise les frontières entre les genres, mêlant pop alternative, électronique et une forte charge conceptuelle. Elle possède son propre univers visuel et sonore, où authenticité et innovation cohabitent avec un message de liberté et d'affirmation de soi. Ce sera la deuxième fois qu'il sera choisi pour participer au Benidorm Fest.
María León ft. Julia Medina
María León avec Julia Medina forment un tandem mexicain-espagnol plein de charisme, de talent et d'expérience. María León, avec une longue carrière à la télévision et au théâtre musical, et Julia Medina, avec une carrière consolidée dans la composition pour des artistes reconnus et avec une expérience exceptionnelle dans des programmes télévisés tels que « Operacion Triunfo 2018 », s'unissent dans un projet qui célèbre la musique comme point de rencontre entre émotion, complicité et spectacle.
PEUT
MAYO s'est positionné comme l'une des révélations les plus solides de la pop électronique espagnole. Depuis son passage au sein de « Operación Triunfo 2023 », il a construit une carrière marquée par l'authenticité et la recherche constante de nouveaux fils. Son style allie pop, électronique et sens esthétique marqué, avec des paroles qui explorent la liberté, l'amour et les contradictions de sa génération. Avec une trajectoire ascendante, des tournées dans toute l'Espagne et une présence constante sur les principales stations et cartes, MAYO s'est imposé comme « l'eau » de la source musicale.
Mikel Herzog Jr.
Mikel Herzog Jr. est un chanteur, musicien et acteur catalan. Fils de son collègue musicien Mikel Herzog, qui a représenté l'Espagne au Concours Eurovision de la chanson 1998 avec la chanson « Qu'est-ce que je vais faire sans toi ? », il a grandi dans un environnement artistique qui a marqué sa sensibilité et son attachement à l'authenticité. Tout au long de sa carrière, il a exploré différents genres, de la chanson d'auteur à la scène pop, s'imposant comme un artiste polyvalent grâce à son passage dans des programmes télévisés et son expérience en théâtre musical.
Miranda!&dansemaman
Miranda!&bailamamá unissent leurs forces dans une proposition qui célèbre la musique comme un espace de liberté et de joie. Le duo argentin Miranda!, formé par Ale Sergi et Juliana Gattas, est une référence de la pop latine depuis plus de deux décennies, avec un style coloré et provocateur plein de tubes qui ont marqué plusieurs générations. De son côté, bailamamá, le projet personnel d'Óscar Ferrer (Varry Brava), propose un regard frais et expérimental où la pop se mêle à l'électronique et à l'émotion. Ensemble, ils représentent l'esprit festif, diversifié et vibrant de la pop moderne.
Rosalinda Galán
Rosalinda Galán revendique le folklore espagnol avec un regard actuel sur la copla, transformant chaque représentation en un voyage émotionnel. Sa proposition allie tradition et modernité, force scénique et sensibilité poétique, récupérant l'essence des grandes voix du genre dans une perspective renouvelée et féministe. Rosalinda fait de chaque prestation une expérience intense, pleine de vérité et de passion, où la chanson se réinvente sans perdre son âme.
Le Quinquis
Le Quinquis est le projet de Marcos Miranda, Maxi et Reys, producteurs qui sauvent le son quinqui des années 70 et le réinventent avec l'électronique, le funk et les rythmes du 21ème siècle. Leur proposition fusionnée passé et présent, invitant des artistes de la scène urbaine et du flamenco contemporain à créer un univers sonore unique. Avec une esthétique soignée et une identité très marquée, The Quinquis propose sa propre vision de la musique Roots, se réappropriant la culture de quartier depuis le dancefloor.
Tony Grox et LUCYCALYS
Tony Grox et LUCYCALYS forment un duo qui fusionne flamenco, électronique et pop contemporaine dans une proposition fraîche et vibrante. Tony Grox, producteur et DJ, combine ses racines flamenco avec des sons électroniques d'avant-garde, créant des projets audiovisuels qui apportent la tradition à des formats contemporains et scéniques de grand impact. LUCYCALYS, chanteuse et compositrice, apporte sensibilité et force d'interprétation avec des paroles émotionnelles et une présence scénique impeccable. Les artistes andalous génèrent un univers sonore où tradition, innovation et émotion se rencontrent sur la piste de danse.
