En 2007, Juliette Binoche et le chorégraphe britannique Akram Khan ont décidé de créer une œuvre qui a ajouté le meilleur du monde du théâtre avec le meilleur de la danse; Elle allait oser danser, et il agirait en tant qu'acteur. L'année suivante, après six mois d'essais et enveloppé par le paysage d'Anish Kapoor et de la musique de Philip Sheppard, ils ont offert 100 représentations intitulées « In-I '', et alors personne ne s'attendait à ce que près de deux décennies plus tard, il y aurait un film, le Prima Opera en tant que réalisateur de son binoche, ce qui montrerait à la fois le processus tortueux de la création de ce spectacle comme son résultat raffiné en tant que résultat dazzling. Mais le fait est qu'il existe, il est intitulé «In-I en mouvement» et aujourd'hui il a été présenté au San Sebastian Festival.
« Nous avions filmé les essais en tant que matériel de travail, puis il a insisté sur le fait qu'il avait filmé la série », explique le Français à propos de Robert Redford, qui a assisté à l'une des représentations de New York. « Ensuite, j'ai demandé à ma sœur de filmer nos sept dernières fonctions. Ensuite, j'ai gardé les cassettes dans un tiroir et là, ils ont soulevé de la poussière pendant 15 ans, jusqu'à ce qu'un producteur me demande si j'avais un projet et je m'en souvenais. »
Tout au long de ses images, «In-I en mouvement» révèle les mécanismes qui soutiennent les deux disciplines artistiques. «Akram s'est occupé de mon corps en renonçant à la sienne, sachant que je ne pouvais pas égaler sa vitesse ou sa résistance, et je devais l'aider à me connecter avec ses voix internes. Comment pourrais-je, une actrice, une danseuse comme Akram s'est exposée émotionnellement à se présenter émotionnellement dans le film Romant, son éducation et sa foi ont été prohibées?» Voie très directe, disposée à les exorciser sur scène. « Il a été attaqué dans une mosquée, et je n'avais que 14 ans quand je suis tombé amoureux d'un garçon qui a fini par m'apporter brutalement. Ces traumatismes ont fini par être notre moteur narratif. »
Le désir de créer, explique l'actrice, l'a forcée à s'adapter à la vision, aux limites et aux capacités de Khan. « J'ai dû créer en moi une tolérance que je n'avais jamais pensé avoir. J'ai appris à transformer mes émotions en pas de danse, et pour cela, j'ai dû passer par un processus incroyablement exigeant au niveau physique mais, surtout, émotionnellement. Je n'avais jamais vécu quelque chose comme ça auparavant et, depuis lors, je n'ai jamais vécu à nouveau. »
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